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  • 25.4.21
La entrañable amistad que Benito Pérez Galdós mantuvo a lo largo de dos décadas con el periodista montillano José María Carretero es «el rasgo más reseñable» en la relación del autor de los Episodios Nacionales con Córdoba. Así de rotundo se manifestó Antonio López Hidalgo, catedrático de Redacción Periodística de la Universidad de Sevilla y miembro del Consejo Editorial de Andalucía Digital, durante el transcurso de una conferencia que tuvo lugar en el jardín de la Casa de las Aguas, sede de la Fundación Biblioteca Manuel Ruiz Luque de Montilla, con el título de Don Benito Pérez Galdós y José María Carretero. Historia de una amistad.


López Hidalgo, que alcanzó el grado de doctor en Periodismo con una tesis sobre las entrevistas de quien pasaría a la posteridad con el sobrenombre de El Caballero Audaz, ofreció un pormenorizado recorrido, al más puro estilo galdosiano, por la estrecha relación que el escritor montillano mantuvo, entre 1899 y 1920, con Benito Pérez Galdós, considerado por muchos especialistas como el mayor novelista español después de Miguel de Cervantes.

«José María Carretero tenía 12 años cuando su hermano Manolo le indujo a ir a la casa de Galdós, en la calle Hortaleza, para que le amonestara en sus comportamientos infantiles, en sus compromisos escolares y en sus escapadas fuera de Madrid», explicó López Hidalgo, quien detalló que tras aquel primer encuentro, en el que el autor de Fortunata y Jacinta se mostró cariñoso y comprensivo con su nuevo amigo, la relación entre ambos se iría estrechando y, de hecho, en 1914, el maestro terminaría siendo entrevistado por su discípulo para La Esfera.

«Desde la publicación de esta entrevista, aumentó la intimidad de Carretero con Galdós: lo visitaba todas las tardes durante un par de horas, a veces le servía de amanuense o le corregía pruebas de imprenta», reveló López Hidalgo durante su charla, que se enmarcó en los actos conmemorativos del Día Internacional del Libro y que permitió descubrir, el perfil más desconocido de un escritor montillano que se convertiría muy pronto en uno de los escritores más leídos de la época y en todo un referente del periodismo contemporáneo.

No en vano, José María Carretero empezó a trabajar muy joven en el Heraldo de Madrid y en Nuevo Mundo, un diario del que, pasados los años, llegó a ser director. También colaboró en Mundo gráfico. No obstante, donde más éxito alcanzó fue en la revista La Esfera, en la que popularizó su seudónimo y de la que también se convertiría en su director.


Arrogante y beligerante, José María Carretero fue uno de los principales pioneros de la entrevista-perfil, un género que nació en las revistas ilustradas del momento. No en vano, pudo entrevistar a los personajes más relevantes de su tiempo, entre los que destacan Adolf Hitler, Isaac Albéniz, Manuel de Falla, Guillermo Marconi, Benito Mussolini, Pablo Iglesias, Rubén Darío, León Trotski o Ramón María de Valle-Inclán, con el que llegó a compartir casa de huéspedes en el número 18 de la calle Mayor.

«Carretero veía al escritor gallego como un hombre extraño, un caballero de pesadilla, que parecía escapado de un lienzo de El Greco», rememoró López Hidalgo, quien prendió las risas del público cuando desveló que al escritor montillano «le infundía pavor cuando se tropezaba con Valle-Inclán en los pasillos oscuros de la pensión», aunque «le gustaba observarlo cuando estaba en el comedor o cuando discutía exaltado con los demás huéspedes».

Escritor de novelas folletinescas de fondo erótico, El Caballero Audaz alcanzó en vida tiradas espectaculares. Sin embargo, fue completamente olvidado tras su muerte, incluso en los ambientes profesionales y académicos. Por este motivo, Antonio López Hidalgo se propuso reivindicar su figura y le dedicó en 1999 un amplio estudio bajo el título Las entrevistas periodísticas de José María Carretero, editado por la Diputación de Córdoba.

Con todo, a juicio del catedrático de Redacción Periodística de la Universidad de Sevilla, «uno de los aspectos más reseñables de la biografía» de José María Carretero fue la entrañable amistad que forjó con Benito Pérez Galdós, santo y seña de la novela realista del siglo XIX en Europa.


De hecho, cuando el autor de Marianela falleció el 4 de enero de 1920 a los 76 años de edad, el propio José María Carretero ayudó a sacar a hombros el féretro de la caseta de la calle Hilarión Eslava, abandonando el cortejo fúnebre en plena Puerta del Sol.

Al igual que El Caballero Audaz, el profesor López Hidalgo no desaprovechó la oportunidad de poner los puntos sobre las íes en torno al extraordinario novelista canario y concluyó su conferencia con un sensacional alegato.

«El año pasado, una pandemia que nos cambió la vida a todos, ensombreció la celebración del centenario de la muerte de Galdós. Franco ninguneó también el centenario de su nacimiento. Y sus coetáneos, que escribían peor que él y a quienes las mujeres nunca amaron con la misma pasión, le malograron el Premio Nobel», afirmó Antonio López, quien concluyó destacando que «después de tanto infortunio inmerecido, lectores y lectoras de entonces y de ahora, y de siempre, le leen y le leerán: el único antídoto posible que alimenta la memoria de un escritor que, de tanto amar la vida, nunca quiso morir».

J.P. BELLIDO / REDACCIÓN
  • 22.4.21
Don Benito Pérez Galdós y José María Carretero. Historia de una amistad. Ese es el título de la ponencia que pronunciará este viernes Antonio López Hidalgo, catedrático de Redacción Periodística de la Universidad de Sevilla y miembro del Consejo Editorial de Andalucía Digital.


La ponencia, que dará comienzo a las 18.30 de la tarde en la Casa de las Aguas, sede de la Fundación Biblioteca Manuel Ruiz Luque, se enmarca dentro de los actos conmemorativos del Día Internacional del Libro y se verá complementada con una exposición bibliográfica que podrá visitarse hasta el próximo 16 de mayo, bajo el título Diálogo entre narradores: Pérez Galdós y El caballero Audaz.

Durante la conferencia, que estará presentada por Elena Bellido, directora de la Fundación Biblioteca Manuel Ruiz Luque, el periodista montillano profundizará en la estrecha relación de amistad que forjaron el escritor canario Benito Pérez Galdós –considerado por muchos especialistas como el mayor novelista español después de Cervantes– y José María Carretero y Novillo, escritor y periodista nacido en Montilla, conocido popularmente por el seudónimo de El Caballero Audaz.

Carretero empezó a trabajar muy joven en el Heraldo de Madrid y en Nuevo Mundo, un diario del que, pasados los años, llegó a ser director. También colaboró, entre otras publicaciones, en Mundo gráfico. No obstante, donde más éxito alcanzó fue en la revista La Esfera, en la que popularizó su seudónimo y de la que también se convertiría en su director.

Arrogante y beligerante, José María Carretero fue maestro de la entrevista y del género interviú. No en vano, entrevistó a los personajes más relevantes de su tiempo, entre los que destacan Adolf Hitler, Isaac Albéniz, Manuel de Falla, Guglielmo Marconi, Benito Mussolini, Pablo Iglesias, Rubén Darío, León Trotski o Ramón María del Valle-Inclán.

Fruto de su trabajo periodístico logró entablar una entrañable amistad con Benito Pérez Galdós, santo y seña de la novela realista del siglo XIX en Europa. De hecho, cuando el autor de los Episodios nacionales falleció el 4 de enero de 1920, el propio José María Carretero ayudó a sacar a hombros el féretro de la caseta de la calle Hilarión Eslava.

Escritor de novelas folletinescas de fondo erótico, El caballero Audaz alcanzó en vida tiradas espectaculares. Sin embargo, fue completamente olvidado tras su muerte, incluso en los ambientes profesionales y académicos. Por eso, Antonio López Hidalgo se propuso reivindicar su figura y le dedicó en 1999 un amplio estudio bajo el título Las entrevistas periodísticas de José María Carretero.

Una vida dedicada al periodismo y a la literatura

Catedrático de Redacción Periodística en la Facultad de Comunicación de la Universidad de Sevilla, Antonio López Hidalgo (Montilla, 1957) publicó su primer libro en 1990, El sindicato clandestino de la Guardia Civil, una obra realizada al alimón junto a Juan Emilio Ballesteros, por la que fueron procesados y absueltos posteriormente.



Autor de más de 40 obras, entre libros literarios, periodístico y académicos. En la editorial Comunicación Social, Antonio López Hidalgo también ha publicado El periodista en su soledad; De la vida y otras anécdotas; El Titular. Manual de titulación periodística; Géneros periodísticos complementarios. Una aproximación crítica a los formatos del periodismo visual; y La Columna. Periodismo y literatura en un género plural. Entre otras obras, es autor de La exactitud de la nostalgia, Tratado sobre el corazón de las cosas, El privilegio del olvido, La belleza de las pequeñas cosas o Escrito en Brasil.

Profesor invitado en varias universidades iberoamericanas, es Premio de Narrativa de la Asociación Cultural "Marquesado de Priego", además de miembro de la Cofradía de la Viña y el Vino, para la que concibió en septiembre de 1992 la primera Exaltación del Vino de Montilla. De igual manera, Antonio López Hidalgo es miembro del Patronato de la Fundación Biblioteca Manuel Ruiz Luque.

En febrero de 2018, la Asociación de la Prensa de Sevilla le reconoció con una Mención Especial su doble trayectoria profesional periodística y académica, y haber sido el primer periodista andaluz en obtener una cátedra de Periodismo. El 15 de noviembre de 2019 fue nombrado padrino y fue autor de la laudatio con motivo del nombramiento del periodista Iñaki Gabilondo como doctor honoris causa por la Universidad de Sevilla.

J.P. BELLIDO / REDACCIÓN
FOTOGRAFÍA: J.P. BELLIDO
  • 18.4.21
El sector audiovisual de Córdoba ha dado un paso más en su apuesta por impulsar esta actividad en la provincia, favoreciendo el desarrollo de una estrategia que haga de esta labor creativa una herramienta de desarrollo socioeconómico. Para ello, un año después de la puesta en marcha de la Plataforma Cine & Audiovisual Cordobés (CAVC), una iniciativa impulsada por el sector para convertirse en interlocutor ante las instituciones cordobesas, surge la asociación profesional RECORD.


"RECORD surge de la necesidad de aunar esfuerzos, articular las demandas del sector y constituirse en referencia entre los profesionales del cine y el audiovisual de la provincia de Córdoba", destaca este colectivo profesional que, entre sus objetivos fundacionales recoge la elaboración de planes específicos para el desarrollo del sector junto a las distintas administraciones, proteger los intereses de sus profesionales, o impulsar acciones formativas, entre otros aspectos.

Un objetivo que, en esta primera etapa, estará capitaneado por una junta directiva de está compuesta por Edgar Burgos (Big Shiva) como presidente; Álvaro G. Márquez (Inania), vicepresidente; Leo Zurita (DeBlur), secretaria; Hugo Lasarte (Efímera) como tesorero; y Jose Carmona (Lanube), Gabriel Carrasco (Sabbia Films) y Dany Ruz (Imprevisible Films) –colaborador de Andalucía Digital– como vocales.

Asimismo, y como ya se planteara desde la plataforma CAVC –una iniciativa que contó con más de 225 adhesiones de profesionales del sector, entre las que se encontraban figuras de gran prestigio y repercusión mediática como Macarena Gómez, Fernando Tejero o Gerardo Olivares– RECORD plantea la necesidad de trabajar de forma conjunta con las instituciones para el desarrollo de diferentes iniciativas.

Así, RECORD apuesta por la creación un directorio profesional destinado a ofrecer asistencia a terceros y crear dinámicas de trabajo entre los profesionales locales, para fomentar y promocionar la industria del cine en la provincia de Córdoba; desarrollar eventos y actividades promocionales que pongan en valor la producción local; y acondicionar infraestructuras para rodajes, potenciando la inversión y el uso de recursos materiales para el sector.

I. TÉLLEZ / REDACCIÓN
FOTOGRAFÍA: I. TÉLLEZ
  • 2.3.21
De la popular Serenata a la Mezquita de Ramón Medina al mítico “paseo” que le dedicó el grupo Medina Azahara en su primer álbum editado en 1979 por CBS, el monumento más emblemático de Córdoba, Patrimonio Cultural de la Humanidad desde 1984, ha servido de inspiración a infinidad de poetas, músicos y artistas.


Sin embargo, el monumento más visitado de la provincia de Córdoba no contaba, hasta ahora, con una composición contemporánea expresamente concebida para trompa, el vibrante instrumento de viento-metal que, a día de hoy, juega un papel decisivo en bandas y orquestas de todo el mundo.

Por fortuna, el compositor valenciano Jesús Miquel Villalba, integrante desde el año 2002 de la Orquesta de Córdoba, ha querido inspirarse en la más importante joya del arte omeya hispanomusulmán para concebir En el bosque de columnas, una monodia para trompa sola que se basa en las “sensaciones” que despierta en su autor el periodo histórico de Al-Ándalus a través de uno de sus edificios más representativos.

“Todavía recuerdo el impacto que me provocó mi primera visita al templo: fue una impresión indescriptible”, reconoce a Andalucía Digital el autor de esta obra contemporánea, concebida para trompa sola aunque “siempre bajo los conceptos estéticos de la música andalusí”. De hecho, Jesús Miquel ha querido “aprovechar todas las posibilidades expresivas, tímbricas y técnicas” de su instrumento para rendir tributo al monumento cordobés.

En el bosque de columnas está estructurada en cuatro partes. Una de ellas sugiere una “visión muy personal” de una muwashah de Ibn Jatima que se popularizó en Almería hacia el siglo XIV. “La otra parte de la monodia está inspirada en un poema de Ibn Jafaya de Alzira, que vivió en la Taifa de Valencia entre los años 1058 y 1139”, precisa Jesús Miquel, quien asegura sentirse “muy satisfecho” por la “calurosa acogida” que su composición ha tenido entre el colectivo de trompistas de España.

La monofonía del compositor valenciano, que en 1998 se graduó en la especialidad de Trompa en el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia con las máximas calificaciones, ha contado con el respaldo de la Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Córdoba, que ha editado la partitura. “Para mí ha sido todo un honor contar con esta ayuda”, reconoce Jesús Miquel quien, además, agradece su apoyo al Centro Flamenco Fosforito y a la Casa Árabe de Córdoba.


Natural de Vilamarxant, un municipio valenciano del Campo de Turia de apenas 10.000 habitantes, Jesús Miquel logró una beca de la prestigiosa Fundación Albéniz para cursar un posgrado de dos años en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, con los profesores Radovan Vlatkovic y Rodolfo Epelde, dos de los grandes referentes de la trompa a nivel internacional.

Tras ampliar estudios con Antonio Benlloch y realizar cursos con destacados músicos de Europa y América como Bill Sanders, Eli Epstein, Ignacio García, Raúl Díaz, Bruno Schenider, Richard Watkins, Juan Manuel Gómez, Froydis Ree Wekre y Barry Tuckwell, en 2002 accedió por oposición al Cuerpo de Profesores de Música y Artes escénicas de la Comunidad de Madrid y, desde ese mismo año, pasó a formar parte de la Orquesta de Córdoba.

Además, Jesús Miquel ha colaborado con formaciones como la Orquesta Sinfónica de Madrid, la Orquesta de Castilla y León o la Orquesta Sinfónica de Castellón, bajo la batuta de directores tan relevantes como Jordi Savall, Salvador Más, Enrique García Asensio, Jesús López Cobos, Manuel Hernández Silva, Péter Csaba, Lorenzo Ramos, Karl Anton Rickenbacher, Maxim Shostakovich o Carlos Domínguez Nieto.

Gran amante de la música de cámara, el compositor de En el bosque de columnas ha formado parte del Octeto Granados y del Trío Hindemith, con los que ha ofrecido conciertos por toda la geografía española, toda vez que en Córdoba se ha integrado en el quinteto de viento Alviento, y en el Trío de Metales de la Orquesta de Córdoba.

Como solista destacan sus apariciones, junto a la Orquesta de Córdoba, en la Sinfonía Concertante para vientos, de W. A. Mozart, bajo la dirección de Jean Bernard Pommier (2006) y, nueve años más tarde, en el Concierto para trompa y orquesta número 3 K 447, dirigido por Lorenzo Ramos.

J.P. BELLIDO / REDACCIÓN
FOTOGRAFÍA: ELES BELLIDO
  • 17.2.21
El Museo Histórico Municipal "Casa de las Columnas", junto con el Área de Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Santaella, celebrará el día 22 de mayo, la tercera edición del Premio Nacional de Pintura Rápida al Aire Libre "Villa de Santaella", una actividad puesta en marcha con motivo del Día Internacional de los Museos.


El certamen, abierto a la participación de cualquier persona interesada con el objetivo de fomentar la llegada de artistas de todo el ámbito nacional a la localidad, centrará la temática de las obras participantes en el patrimonio de Santaella, su gente, sus costumbres, monumentos, rincones de la ciudad y paisajes de los alrededores, el espacio arquitectónico y urbanístico.

En esta tercera edición, el certamen vuelve a establece dos categorías, General y categoría Artista Local (empadronados en el municipio de Santaella con antigüedad mínima de 6 meses). Además, la inscripción será gratuita y se realizará el mismo día del certamen de 8.00 a 10,00 de la mañana en la Casa de las Columnas.

De esta forma, los artistas que aspiren a alzarse con uno de los galardones previstos por la organización instalarán sus caballetes en diferentes puntos de la localidad o de los alrededores, desarrollando sus trabajos en el mismo lugar que quiera representarse, siempre con una interpretación libre.

Los participantes llevarán el material necesario a emplear y se les entregará un plano de la ciudad señalando los lugares de interés pictórico e información sobre el patrimonio cultural. Finalmente, la entrega de los trabajos se realizará, sobre su caballete y sin firmar, de 15.00 a 16.00 de la tarde en la Casa de las Columnas, donde quedarán expuestas.

El jurado –compuesto por un miembro de la Corporación municipal, dos miembros del equipo técnico del Museo Histórico y tres personas con conocimientos artísticos– darán a conocer su fallo a las 20.00 de la tarde del mismo día de la celebración del certamen.

En concreto, en su tercera edición, el Premio Nacional de Pintura Rápida "Villa de Santaella" contempla un primer premio de 1.500 euros y un segundo, de 800 euros, ambos patrocinados por el Ayuntamiento; y un tercer premio aún por confirmar. Además, el premio en la categoría de Artista Local estará dotado con 200 euros, también por parte del Consistorio.

I. TÉLLEZ / REDACCIÓN
FOTOGRAFÍA: JOSÉ ANTONIO AGUILAR
  • 29.12.20
Arte vinario y otros majuelos. Ese es el título del nuevo libro con el que el periodista montillano Manuel Bellido Mora, miembro del Consejo Editorial de Andalucía Digital, brinda un original y apasionante recorrido por películas, series televisivas y libros de toda índole en los que se hallan presentes, de algún modo, los vinos de la zona Montilla-Moriles.


El acto de presentación del libro tuvo lugar este fin de semana en el Teatro Garnelo y corrió a cargo de  José Antonio Ponferrada Cerezo, académico correspondiente por Montilla de la Real Academia de Ciencias, Bellas Letras y Nobles Artes de Córdoba, que estuvo acompañado por el escritor y artista plástico montillano Manuel Cobos Ruiz y por el alcalde de la localidad, Rafael Llamas.

Surgido durante el confinamiento que se decretó el pasado mes de marzo a causa del covid-19, Arte vinario y otros majuelos se articula en torno a cuatro capítulos que animan a los lectores a descubrir la destacada presencia de los vinos de Montilla-Moriles y de los anisados de Rute en reconocidas obras de la literatura y del cine.

"He manejado una treintena de libros, algunos de ellos pocos conocidos, en los que se hace una mención al Montilla-Moriles", subrayó el autor, quien alude en su obra a autores como Rafael Alberti, Benito Pérez Galdós, Juan Valera o Raúl del Pozo, entre otros.

Pero, como experto conocedor del Séptimo Arte, Manuel Bellido dedica especial atención a la presencia de los vinos de su tierra en el cine y la televisión, desde las primeras películas mudas hasta las cintas más actuales como Ane, una película rodada íntegramente en euskera y dirigida por David Pérez Sañudo, o La Trinchera Infinita, una cinta protagonizada por Antonio de la Torre que ganó cinco premios Goya y que representará a España en los Oscar.


Especial mención merece el apartado que Arte vinario y otros majuelos dedica a los spots publicitarios que Bodegas Alvear, Montulia o Aragón y Compañía emitieron en televisión y que ayudaron a popularizar los vinos de la zona casi tanto como el eslogan que ideó en 1951 el médico madrileño Juan José Arístegui y que rezaba así: La elección es bien sencilla: o Moriles, o Montilla.

Manuel Bellido dedica el último majuelo de su obra a recuperar la historia del barril de vino que viajó hasta el Vaticano con motivo de la canonización de San Juan de Ávila. "Es la parte más íntima y confesional del libro porque esta historia surge de mi afición por comprar en los rastros, donde encontré objetos del que fuera alcalde de Montilla, Mónico Pérez Olivares", reconoce el autor.

Entre tanto el Ayuntamiento de Montilla ultima la distribución del libro por las diferentes papelerías de la localidad, Arte vinario y otros majuelos puede adquirirse ya en el Centro Cultural "Alcalde Antonio Carpio" de Montilla.

Una intensa trayectoria ligada al cine

Nacido en Montilla en 1959, Manuel Bellido es licenciado en Ciencias de la Información, sección Periodismo, por la Universidad Complutense de Madrid. Ha sido redactor en Radiocadena Española, Radio Nacional de España y ha coordinado los Informativos en Canal Sur Televisión en Málaga.

Pregonero de la Fiesta de la Vendimia Montilla-Moriles en 2002, Manuel Bellido es un reconocido experto en cine, tal y como lo avala su trayectoria profesional. No en vano, ha sido jurado en prestigiosos certámenes como la Semana Internacional de Cine Fantástico de Málaga, ciudad en la que trabaja, además de cubrir para Canal Sur Televisión los festivales más importantes del país.

De igual manera, Manuel Bellido se ha caracterizado siempre por su disposición a colaborar con colectivos montillanos de distinta índole, como la Asociación Cultural "La Abuela Rock", Forajidos, El Coloquio de los Perros o la Asociación Central, así como por su participación en publicaciones de carácter local como Nuestro Ambiente o La Corredera, donde firmó una interesante serie de reportajes sobre las bodegas montillanas.


El 13 de octubre de 2011, el periodista montillano recibió la Linterna Mágica de la Muestra de Cine Andaluz y del Mediterráneo de Archidona, un festival organizado por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de esta localidad malagueña que, cada año, reconoce la labor de aquellos que no son profesionales directos del Séptimo Arte pero que, con su quehacer diario, contribuyen a su difusión y engrandecimiento.

A su vez, en 2012, la Semana de Cine Fantástico de Estepona (Málaga) decidió reconocer la trayectoria del periodista montillano con el Premio ASFAAN de la Asociación de Festivales Audiovisuales de Andalucía, "en reconocimiento a su larga trayectoria profesional apoyando el cine andaluz y toda forma de comunicación audiovisual, a lo largo de todo el mundo, y por su pasión por el cine, la música y la televisión".

Hace dos años, la Asociación de Escritores y Escritoras de Cine de Andalucía (Asecan) distinguió al periodista montillano con uno de los Premios Asecan del Cine Andaluz 2016, durante el transcurso de una gala que tuvo lugar en el Teatro Lope de Vega de Sevilla, ante una nutrida representación del sector audiovisual andaluz.

En diciembre del pasado año, Manuel Bellido Mora recibió, de manos de la Asociación de la Prensa de Málaga (APM) y de la demarcación territorial del Colegio Profesional de Periodistas de Andalucía (CPPA), una de las menciones especiales del Premio de Periodismo "Ciudad de Málaga", un galardón que se creó en 2009 a partir de un convenio suscrito entre el Ayuntamiento y la APM, entonces presidida por Andrés García Maldonado.


Gran amante de su ciudad natal, Bellido Mora ha cubierto los festivales de Cine de San Sebastián, Iberoamericano de Huelva, Cine Europeo de Sevilla, Cine Español de Málaga, Cine Español de Tánger, Cine Latino de Los Ángeles en los Estados Unidos. Enviado especial a los Premios Goya y a los Premios de la Academia del Cine Europeo, ha formado parte del jurado de los Premios de la Asociación de Escritores Cinematográficos de Andalucía y del Premio José Valdelomar.

Conferenciante, ponente en cursos y en másteres en las universidades de Málaga, Córdoba y Sevilla, Manuel Bellido es integrante de la Comisión de Valoración de Ayudas al Cortometraje, dependiente de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía. Asimismo, pertenece al Consejo Editorial de Andalucía Digital desde la puesta en marcha del grupo, allá por 2009.

J.P. BELLIDO / REDACCIÓN
REPORTAJE GRÁFICO: JOSÉ ANTONIO AGUILAR
  • 17.10.20
Andalucía Televisión, el segundo canal de la Radio y Televisión de Andalucía (RTVA), abre hoy, a partir de las 20.00 de la tarde, una nueva temporada de Una de cine, uno de los mejores programas del panorama televisivo actual dedicados al Séptimo Arte, dirigido y presentado por el periodista Manuel Bellido Mora, miembro del Consejo de Redacción de Andalucía Digital.

El espacio, que se concibe como una tertulia cinematográfica que incluye la emisión de una película o de un documental español que luego es comentado por actores, críticos y profesionales del cine, retorna esta tarde a la parrilla de Andalucía Televisión en un nuevo plató y con un formato completamente renovado, en el que primarán las noticias de actualidad fílmica y los comentarios sobre las producciones andaluzas.

El primer programa de Una de cine estará protagonizado por dos creadoras andaluzas: la realizadora gaditana Ángeles Reiné –que hablará sobre el reciente estreno de su comedia de enredo Salir del ropero, la última película que protagonizó la ya desaparecida Rosa María Sardá– y la joven escritora malagueña Marina Parés, autora del guión de Ane, una cinta dirigida por David Pérez Sañudo que cautivó al público en el último Festival de San Sebastián, donde obtuvo el Premio Irizar al Cine Vasco.

"En nuestra sexta temporada hemos apostado por un nuevo formato para ofrecer a los espectadores unos contenidos más pegados a los estrenos y a lo que se rueda y se produce en Andalucía", explicó Manuel Bellido, que adelantó que Una de cine contará a partir de hoy con contenidos informativos sobre los festivales, las novedades de cartelera o los cortometrajes andaluces, sin olvidar una de las "marcas de la casa": las tertulias cinéfilas.

De igual modo, el espacio que dirige y presenta Manuel Bellido ofrecerá hoy la emisión del corto Amordazado, ganador del Premio a la Creación Audiovisual Andaluza de la novena edición de Almería Western Film Festival. Su director, David Rodríguez, también participará en el programa.

Una intensa trayectoria ligada al cine

Nacido en Montilla en 1959, Manuel Bellido es licenciado en Ciencias de la Información, sección Periodismo, por la Universidad Complutense de Madrid. Ha sido redactor en Radiocadena Española, Radio Nacional de España y ha coordinado los Informativos en Canal Sur Televisión en Málaga.

Pregonero de la Fiesta de la Vendimia Montilla-Moriles en 2002, Manuel Bellido es un reconocido experto en cine, tal y como lo avala su trayectoria profesional. No en vano, ha sido jurado en prestigiosos certámenes como la Semana Internacional de Cine Fantástico de Málaga, ciudad en la que trabaja, además de cubrir para Canal Sur Televisión los festivales más importantes del país.

De igual manera, Manuel Bellido se ha caracterizado siempre por su disposición a colaborar con colectivos montillanos de distinta índole, como la Asociación Cultural "La Abuela Rock", Forajidos, El Coloquio de los Perros o la Asociación Central, así como por su participación en publicaciones de carácter local como Nuestro Ambiente o La Corredera, donde firmó una interesante serie de reportajes sobre las bodegas montillanas.

El 13 de octubre de 2011, el periodista montillano recibió la Linterna Mágica de la Muestra de Cine Andaluz y del Mediterráneo de Archidona, un festival organizado por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de esta localidad malagueña que, cada año, reconoce la labor de aquellos que no son profesionales directos del Séptimo Arte pero que, con su quehacer diario, contribuyen a su difusión y engrandecimiento.



A su vez, en 2012, la Semana de Cine Fantástico de Estepona (Málaga) decidió reconocer la trayectoria del periodista montillano con el Premio ASFAAN de la Asociación de Festivales Audiovisuales de Andalucía, "en reconocimiento a su larga trayectoria profesional apoyando el cine andaluz y toda forma de comunicación audiovisual, a lo largo de todo el mundo, y por su pasión por el cine, la música y la televisión".

Hace dos años, la Asociación de Escritores y Escritoras de Cine de Andalucía (Asecan) distinguió al periodista montillano con uno de los Premios Asecan del Cine Andaluz 2016, durante el transcurso de una gala que tuvo lugar en el Teatro Lope de Vega de Sevilla, ante una nutrida representación del sector audiovisual andaluz.

En diciembre del pasado año, Manuel Bellido Mora recibió, de manos de la Asociación de la Prensa de Málaga (APM) y de la demarcación territorial del Colegio Profesional de Periodistas de Andalucía (CPPA), una de las menciones especiales del Premio de Periodismo "Ciudad de Málaga", un galardón que se creó en 2009 a partir de un convenio suscrito entre el Ayuntamiento y la APM, entonces presidida por Andrés García Maldonado.

Gran amante de su ciudad natal, Bellido Mora ha cubierto los festivales de Cine de San Sebastián, Iberoamericano de Huelva, Cine Europeo de Sevilla, Cine Español de Málaga, Cine Español de Tánger, Cine Latino de Los Ángeles en los Estados Unidos. Enviado especial a los Premios Goya y a los Premios de la Academia del Cine Europeo, ha formado parte del jurado de los Premios de la Asociación de Escritores Cinematográficos de Andalucía y del Premio José Valdelomar.

Conferenciante, ponente en cursos y en másteres en las universidades de Málaga, Córdoba y Sevilla, Manuel Bellido es integrante de la Comisión de Valoración de Ayudas al Cortometraje, dependiente de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía. Asimismo, pertenece al Consejo Editorial de Andalucía Digital desde la puesta en marcha del grupo, allá por 2009.

J.P. BELLIDO / REDACCIÓN
FOTOGRAFÍA: JOSÉ ANTONIO AGUILAR
  • 8.10.20
El Museo Histórico Municipal "Casa de las Columnas", junto con el Área de Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Santaella, celebrará el próximo domingo, 11 de octubre, la segunda edición del Premio Nacional de Pintura Rápida al Aire Libre "Villa de Santaella", una actividad puesta en marcha con motivo del Día Internacional de los Museos –que se celebra en el mes de mayo– y que este año ha pospuesto su celebración como consecuencia de la crisis sanitaria de la covid-19.


El certamen, abierto a la participación de cualquier persona interesada con el objetivo de fomentar la llegada de artistas de todo el ámbito nacional a la localidad, centrará la temática de las obras participantes en el patrimonio de Santaella, su gente, sus costumbres, monumentos, rincones de la ciudad y paisajes de los alrededores, el espacio arquitectónico y urbanístico.

Entre las novedades de esta edición, el certamen establece tres categorías: General, categoría Jóvenes Talentos (menores de 30 años) y categoría Artista Local (empadronados en el municipio de Santaella con antigüedad mínima de 6 meses). Además, la inscripción será gratuita y se realizará el mismo día del certamen de 8.00 a 10,00 de la mañana en la Casa de las Columnas.

De esta forma, los artistas que aspiren a alzarse con uno de los galardones previstos por la organización instalarán sus caballetes en diferentes puntos de la localidad o de los alrededores, desarrollando sus trabajos en el mismo lugar que quiera representarse, siempre con una interpretación libre. La entrega de los trabajos sobre su caballete y sin firmar se deberá realizar de 15.00 a 16.00 de la tarde en la Plaza Mayor, donde quedarán expuestas.

El jurado –compuesto por un miembro de la Corporación municipal, dos miembros del equipo técnico del Museo Histórico y tres personas con conocimientos artísticos– darán a conocer su fallo a las 20.00 de la tarde del mismo día. En concreto, en su segunda edición, el Premio Nacional de Pintura Rápida "Villa de Santaella" contempla un primer premio de 1.500 euros; un segundo, de 500 euros; y un tercer premio de 300 euros y lote de Aceites Castellanotti, para la categoría General.

Por su parte, en la categoría Jóvenes Talentos, la mejor obra recibirá 300 euros y un lote de vinos ecológicos de Bodegas Robles; mientras que en la categoría de Artista Local, el galardón consistirá en un premio de 300 euros aportados por Gelagri Ibérica SL.

I. TÉLLEZ / REDACCIÓN
FOTOGRAFÍA: JOSÉ ANTONIO AGUILAR


  • 21.9.20
El productor y director montillano, Dany Ruz, colaborador de Andalucía Digital, se alzó en la noche del pasado sábado con tres de los premios del XXV Certamen Audiovisual de Cabra gracias a Lobas y El Ciprés, los dos últimos proyectos realizados por el joven montillano y que le han servido para hacerse con dos premios del público 'La Noche Cortobesa', así como el galardón 'Juan Muñoz' a la mejor producción amateur.


Lobas, el segundo proyecto que el colaborador de Andalucía Digital realiza en colaboración con el dramaturgo montillano Juan Carlos Rubio, fue designado por el jurado del XXV Certamen Audiovisual de Cabra como la mejor producción amateur de la edición, a la vez que fue elegido como uno de los mejores cortometrajes por el público a través de la votación online realizada durante la semana de desarrollo del festival.

Protagonizado por Esperanza de la Vega y Marta G. Velilla, Lobas sorprende al espectador a través de una entrevista de trabajo que, más allá de lo laboral, consigue poner en orden la vida de los personajes ante la sorpresa de un público que asiste a un diálogo donde nada es lo que parece y todo puede dar una giro de 180 grados.

"Estoy muy agradecido de poder contar, una vez más, con un guión de Juan Carlos Rubio que tan solo necesitaba ser contado en imágenes", explicó el joven director sobre este cortometraje rodado a principios de 2019 en Madrid, en un fin de semana y con un presupuesto de sólo 300 euros, "que salva cualquier error técnico gracias a un argumento increíble".

Junto a Lobas, el público del certamen también quiso premiar el cortometraje El Ciprés, presentado el pasado mes de mayo y que aborda el confinamiento y la cuarentena a causa de la pandemia del coronavirus. Sobre una serie de planos rodados en distintos enclaves de su localidad natal, la cinta gira en torno al mensaje de voz que una nieta deja por teléfono a su abuela, en el que le cuenta qué ha estado haciendo durante las últimas semanas, marcadas por la alerta sanitaria del covid-19.

"En el corto se pueden ver imágenes de toda Montilla confinada, que sirven de contrapunto al texto, ya que complementan el sentido de la narración", explicó el joven creador quien, de este modo, ha querido rendir un homenaje "a las personas mayores que nos han dejado durante estas circunstancias y a los que siguen luchando".

Un creador polifacético

Nacido en la localidad cordobesa de Montilla en 1992, Dany Ruz estudió Comunicación Audiovisual y Filosofía en la Universidad de Málaga. Hace ahora cinco años volvió a establecer su residencia en Montilla, donde ha llevado a cabo diferentes proyectos audiovisuales y culturales, destacando la marca de contenidos Cuentismo –que hace tres años obtuvo el Premio Córdoba Joven 2017 en la modalidad de Arte, concedido por el Instituto Andaluz de la Juventud (IAJ)– y el proyecto videomusical Soma Club Band, una iniciativa puesta en marcha a principios del año 2018 con el objetivo de vincular la creación musical con los recursos culturales e históricos de Montilla.

Bajo su productora Imprevisible Films, Dany Ruz ha creado una gran cantidad de contenidos audiovisuales, culturales y musicales en muy poco tiempo. Teniendo como centro de operaciones la localidad cordobesa de Montilla, el columnista de Andalucía Digital ha desarrollado diferentes trabajos audiovisuales en las Islas Canarias con el colectivo de voluntariado Soy Mamut y el proyecto de huella positiva Ru7a.

Productor audiovisual y musical del grupo madrileño La Cuerda Floja, Dany Ruz colabora con la empresa sevillana La Red Van y es docente en el Centro de Educación Permanente "Antonio Gala", así como en el Instituto de Enseñanza Secundaria (IES) Emilio Canalejo Olmeda, ambos en Montilla.

Dany Ruz es autor también de los cortometrajes Boutade Lobas, ambos escritos por el prestigioso dramaturgo Juan Carlos Rubio. Gracias al primero de ellos ha conseguido, además de una gira de proyecciones por toda España, uno de los Premios LGTB Andalucía 2019 o el Premio Especial del Público del 41.º Festival Internacional de Cortometrajes de San Roque (FICSAN).

Además de haber dirigido y producido eventos musicales como el Soma Club Festival, Dany Ruz ha creado el primer certamen de cine en Montilla, el Soma Club Film, que celebró su primera edición el pasado año 2019. Además, ha formado parte de equipos de trabajos de otros rodajes como Turno de Noche, cortometraje ganador del festival de Casares.

En su faceta musical, el columnista de Andalucía Digital ha publicado ya su primer disco, bautizado como Tótem, y el pasado mes de enero publicó, junto a Julián Carrasco, Baile Nómada de Mali, un proyecto de improvisación musical y audiovisual.



I. TÉLLEZ / J.P. BELLIDO
FOTOGRAFÍA: I. TÉLLEZ (ARCHIVO)


  • 12.9.20
Marxismo y Comunicación. Teoría Crítica de la Mediación Social. Ese es el título del nuevo libro que ha publicado Francisco Sierra Caballero, catedrático de Teoría de la Comunicación de la Universidad de Sevilla y columnista de Andalucía Digital, dentro de la colección Pensamiento de la editorial Siglo XXI.



El libro ha sido prologado por el prestigioso intelectual Armand Mattelart y ofrece al público las "líneas maestras de fuerza" que sistematizan algunos de los principales aportes de la visión materialista para, posteriormente, ir sentando las bases de desarrollo del pensamiento emancipador en comunicación desde la tradición marxista.

Además de rendir tributo al sabio de Tréveris, Francisco Sierra ha afrontado este nuevo ensayo con la intención de aportar al lector elementos básicos para una necesaria crítica materialista de la mediación social y alumbrar una evidencia inexcusable en tiempos de libre comercio: la dimensión política de toda mediación cognitiva.

"La conexión entre los aspectos culturales y comunicativos, los tecnológicos y económicos, y los político-informativos y tecno-estéticos que están en la base del modelo de análisis marxista puede en este sentido, cuando menos, definir un marco lógico de comprensión global", resalta Francisco Sierra.

De este modo, fruto de la interrelación existente entre los diferentes niveles de acción, "este marco resulta revelador tanto de los problemas de orden práctico, como la lógica desinformativa de la posverdad, como de aspectos sustantivos de los modelos de representación ideológica presentes en la práctica teórica contemporánea", subraya el autor.

Más allá y más acá de Marx, la revisión de los aportes seleccionados a lo largo del libro pueden contribuir a despejar cierto desdibujamiento que sobre la teoría marxista han querido proyectar culturalistas o funcionalistas reciclados al identificar la teoría crítica con el modelo economicista de la vulgata al uso sobre las teorías del control social frente a la compleja lectura propia de un pensamiento relacional que tiende a pensar la realización de la lógica del valor y el fetichismo de la mercancía desde una definición materialista consustancial a toda mediación social.

Un reputado experto en Comunicación

Nacido hace 50 años en Gobernador, un municipio de poco más de 200 habitantes situado en la comarca granadina de Los Montes, muy cerca de Jaén, Francisco Sierra es catedrático de Teoría de la Comunicación de la Universidad de Sevilla, donde dirige el Departamento de Periodismo I. Además, su nombre se hizo especialmente popular el pasado verano, tras ser incluido en el exclusivo comité de expertos que habría de evaluar a los aspirantes a dirigir Radio Televisión Española (RTVE).

Investigador del Instituto Andaluz de Investigación en Comunicación y Cultura, el columnista de Andalucía Digital  es fundador de la Asociación Española de Investigación de la Comunicación y, en la actualidad, preside la Unión Latina de Economía Política de la Información, la Comunicación y la Cultura, así como la Asamblea de la Confederación Iberoamericana de Asociaciones Científicas en Comunicación.

Autor de relevantes ensayos sobre Comunicación, Política y Cambio Social, Francisco Sierra ha coordinado equipos internacionales de investigación para la Comisión Europea o para el Plan Nacional de Investigación y Desarrollo de España. El pasado mes de marzo, y de la mano de la Asociación Cultural y Científica Iberoamericana, presentó Introducción a la Comunicología, una obra en la que aborda, de manera crítica y panorámica, el ámbito de la mediación social y el papel que juega la comunicación en la propia conformación de la sociedad.

REDACCIÓN / ANDALUCÍA DIGITAL
  • 3.9.20
La vicepresidenta del Patronato Provincial de Turismo, Dolores Amo, participó ayer en la presentación del Festival Internacional de Piano (FIP) Guadalquivir, que en su décimo primera edición se celebrará bajo el concepto genérico de retrospectiva y contará con cuatro eventos musicales que tendrán lugar en distintos escenarios emblemáticos de la capital cordobesa.



Según Amo, “nos encontramos ante un evento consolidado que vuelve para homenajear a tantos nombres propios que ha tenido y tiene esta excepcional situación, pero también para seguir aunando diferentes conceptos y elementos de nuestra tierra en torno a la música”. “El FIP es una oportunidad de seguir proyectando la marca Córdoba como una tierra en la que se mezclan cultura, arte, gastronomía y creación artística, una conjugación de elementos que nos convierten en un destino de interior de referencia”, ha continuado Amo.

La también vicepresidenta primera de la Diputación de Córdoba remarcó que “la situación actual hace necesario un apoyo extra al sector cultural de nuestra provincia, un segmento productivo que ha sido especialmente castigado por la crisis sanitaria que atravesamos”. Asimismo, Amo quiso agradecer que la Asociación Cultural Guadalquivir Pianista “haya decidido dar un paso valiente y, desde un escrupuloso cumplimiento de las recomendaciones sanitarias y estableciendo todos los protocolos de prevención, celebre una nueva edición de su FIP”.

“Una propuesta que, sin duda, nos permitirá disfrutar de la música, pero también de las tradiciones, de la gastronomía y del patrimonio de nuestra tierra, elementos que se aglutinan en torno a este Festival y que nos invitan a conocer Córdoba”, concluyó la vicepresidenta del Patronato Provincial de Turismo.

El programa de actividades de esta décimo primera edición comenzará mañana viernes, 4 de septiembre, con un recorrido por los sabores y sonidos de Al-Ándalus con un concierto en el restaurante NOOR de Paco Morales, a cargo del pianista Javier Fernández y del cello de Cristina Amor.

El 11 de septiembre se celebrará el concierto Homenaje en reconocimiento a las victimas del covid-19 y especialmente al colectivo sanitario y al sector músical. Así el Teatro Góngora acogerá un concierto de la Orquesta de Córdoba y la pianista María Dolores Gaitán.

La siguiente cita será el 20 de septiembre en la Mezquita-Catedral de Córdoba, gracias a un concierto titulado Luz, con el piano y la flauta travesera y la voz de Pasión Vega. Finalmente, el 26 de septiembre tendrá lugar en la Sala Orive el concierto 'En torno al Guadalquivir' con el Emsemble Instrumental de Cantabria.

REDACCIÓN / ANDALUCÍA DIGITAL
  • 29.8.20
La Delegación de Cultura de la Diputación de Córdoba ha convocado una nueva edición de sus premios literarios en las categorías de Narrativa, Poesía y Novela corta, “unos certámenes que, como cada año, se marcan como objetivo estimular y apoyar la escritura y la lectura entre la ciudadanía”, tal y como puso de manifiesto la responsable del Área, Salud Navajas, para quien “estos galardones ofrecen una oportunidad a escritores noveles que quieran dar un impulso a su vocación creativa, pero también a aquellos autores consagrados que busquen una manera de dar a conocer su nueva obra”.



En cuanto al Premio de Novela Corta, “este año celebra su vigésimo primera edición y, dotado con 12.000 euros, premiará a aquellos trabajos inéditos cuya temática esté relacionada con el mundo rural y su extensión se limite entre las 100 y las 150 páginas”, explicó Navajas, quien aclaró que “las obras presentadas no podrán haber sido publicadas ni parcial ni totalmente, ni premiadas en ningún otro certamen, concurso o actividad literaria”.

En relación con el XX Premio de Poesía Vicente Núñez, Navajas resaltó que “su dotación económica alcanza los 9.000 euros e irá destinado a galardonar a aquel poemario inédito de tema libre y una extensión mínima de 400 versos mejor valorado por el jurado”.

Finalmente, en su novena edición, el Premio de Narrativa Infantil y Juvenil otorgará 3.000 euros a la obra de narrativa infantil y juvenil inédita de temática libre que, con una extensión de entre 75 y 100 paginas, cuente con una mejor valoración por el jurado del certamen literario.

La delegada de Cultura de la institución provincial indicó que el plazo de presentación de los trabajos concluirá el próximo 1 de octubre. Las bases de los premios están publicadas en el Boletín Oficial de la Provincia en los días 8 y 9 de julio.

REDACCIÓN / ANDALUCÍA DIGITAL
  • 26.8.20
Dany Ruz, colaborador de Andalucía Digital, se ha proclamado vencedor del Certamen de Cortos ImaginArte de Santaella, que este año se ha celebrado de manera virtual a causa de la alerta sanitaria por el coronavirus. El compositor, gestor cultural, productor y director audiovisual montillano se ha alzado con el primer premio del festival, que organiza la asociación Celuloide, gracias a su cortometraje titulado Lobas, el segundo proyecto audiovisual surgido de la colaboración con el dramaturgo Juan Carlos Rubio.



El jurado designado por la Asociación Cultural de Cine "Celuloide" ha debido evaluar más de 500 cortometrajes, entre los que destacaron los trabajos finalistas: Luz Verde, de Juanma Díaz Lima; Happy Friday, de José Campos; Infierno, de Manuel Camacho; Casa, de Alberto Evangelio; y el ganador, Lobas, de Dany Ruz.

Protagonizado por Esperanza de la Vega y Marta G. Velilla, Lobas sorprende al espectador a través de una entrevista de trabajo que, más allá de lo laboral, consigue poner en orden la vida de los personajes ante la sorpresa de un público que asiste a un diálogo donde nada es lo que parece y todo puede dar una giro de 180 grados.

"Estoy muy agradecido de poder contar, una vez más, con un guión de Juan Carlos Rubio que tan solo necesitaba ser contado en imágenes", explicó el joven director sobre un cortometraje rodado el pasado año en Madrid, en solo un fin de semana y con un presupuesto de apenas 300 euros que, según su director, "salva cualquier error técnico gracias a un argumento increíble".

La colaboración entre Juan Carlos Rubio y Dany Ruz volverá a hacerse patente en un tercer proyecto conjunto, Cuento de hadas. "Me siento muy afortunado de poder trabajar con Juan Carlos Rubio y todas las satisfacciones que estos cortometrajes nos están dando, algo que espero que sea así por mucho tiempo", reconoció Ruz.

Un creador polifacético

Nacido en la localidad cordobesa de Montilla en 1992, Dany Ruz estudió Comunicación Audiovisual y Filosofía en la Universidad de Málaga. Hace ahora cinco años volvió a establecer su residencia en Montilla, donde ha llevado a cabo diferentes proyectos audiovisuales y culturales, destacando la marca de contenidos Cuentismo –que hace tres años obtuvo el Premio Córdoba Joven 2017 en la modalidad de Arte, concedido por el Instituto Andaluz de la Juventud (IAJ)– y el proyecto videomusical Soma Club Band, una iniciativa puesta en marcha a principios del año 2018 con el objetivo de vincular la creación musical con los recursos culturales e históricos de Montilla.

Bajo su productora Imprevisible Films, Dany Ruz ha creado una gran cantidad de contenidos audiovisuales, culturales y musicales en muy poco tiempo. Teniendo como centro de operaciones la localidad cordobesa de Montilla, el columnista de Andalucía Digital ha desarrollado diferentes trabajos audiovisuales en las Islas Canarias con el colectivo de voluntariado Soy Mamut y el proyecto de huella positiva Ru7a.



Productor audiovisual y musical del grupo madrileño La Cuerda Floja, Dany Ruz colabora con la empresa sevillana La Red Van y es docente en el Centro de Educación Permanente "Antonio Gala", así como en el Instituto de Enseñanza Secundaria (IES) Emilio Canalejo Olmeda, ambos en Montilla.

Dany Ruz es autor también de los cortometrajes Boutade Lobas, ambos escritos por el prestigioso dramaturgo Juan Carlos Rubio. Gracias al primero de ellos ha conseguido, además de una gira de proyecciones por toda España, uno de los Premios LGTB Andalucía 2019 o el Premio Especial del Público del 41.º Festival Internacional de Cortometrajes de San Roque (FICSAN).

Asimismo, el pasado mes de mayo presentó 'El ciprés', un cortometraje que aborda el confinamiento y la cuarentena a causa de la pandemia del coronavirus. Sobre una serie de planos rodados en distintos enclaves de su localidad natal, la cinta gira en torno al mensaje de voz que una nieta deja por teléfono a su abuela, en el que le cuenta qué ha estado haciendo durante las últimas semanas, marcadas por la alerta sanitaria del covid-19.

Además de haber dirigido y producido eventos musicales como el Soma Club Festival, Dany Ruz ha creado el primer certamen de cine en Montilla, el Soma Club Film, que celebró su primera edición el pasado año 2019. Además, ha formado parte de equipos de trabajos de otros rodajes como Turno de Noche, cortometraje ganador del festival de Casares.

En su faceta musical, el columnista de Andalucía Digital ha publicado ya su primer disco, bautizado como Tótem, y el pasado mes de enero publicó, junto a Julián Carrasco, Baile Nómada de Mali, un proyecto de improvisación musical y audiovisual.

J.P. BELLIDO / REDACCIÓN
FOTOGRAFÍA: JOSÉ ANTONIO AGUILAR

  • 24.8.20
La Comisión de Patrimonio de la Delegación de Cultura ha dado luz verde al proyecto de conservación y restauración del retablo de la capilla de Jesús Nazareno de la Parroquia de Nuestra Señora de la Asunción de Santaella, que contará con un presupuesto de casi 36.000 euros.



El proyecto contempla una valoración de daños y la conservación del bien, actuando sobre el deterioro existente. "Está previsto el respeto a las aportaciones de épocas existentes y la utilización de materiales compatibles con la conservación, restauración y rehabilitación, tal y como recoge la Ley de Patrimonio Histórico de Andalucía", han destacado desde la Junta.

Los trabajos previos recogerán la clasificación de los elementos, tras el desmonte del retablo por las obras acometidas en la capilla. La fase de arquitectura lignaria contempla la eliminación de suciedad; retirada de escombros; eliminación de elementos ajenos a la obra; limpieza del reverso del retablo; aplicación de fungicida e insecticida preventivo en toda la superficie del reverso; aplicación de Paraloid B 72 en nitrocelulósico en distintas proporciones para consolidar la materia base; ensamblaje de piezas sueltas con espigas de madera o varillas de acero inoxidable; cosido y sellado de grietas con chirlatas de madera o pasta de madera.

A su vez, se prevé la colocación de molduras y elementos decorativos y reconstrucciones; reintegración de volúmenes; aplicación de tratamientos de protección en la madera contra cambios ambientales; diseños, ejecución y montaje de soportes y estructura autoportante en acero inoxidable; fijación y sentado tanto de la policromía como del dorado; eliminación de restos de cera; limpieza de barnices oxidados y repintes; reintegración de la preparación y cromática, así como protección del conjunto. Se realizarán reconstrucciones con pasta de madera en volúmenes o partes necesarias para la consolidación, que serán reconocibles.

La tercera fase, de pinturas sobre tela, propone el desmonte de las pinturas que se encuentren en mal estado y trabajo in situ para el resto. Consistirá en la eliminación del polvo del anverso; protección previa de la pintura sobre tela; eliminación de la protección previa; desmontaje del bastidor sobre tela; limpieza del reverso; colocación de injertos de pequeño tamaño; colocación en telar y entelado de pintura; fijación de capa pictórica; protección con papel y fijación de capa pictórica, aplicación de radiación infrarroja y planchado con espátula térmica; retirada de la protección y limpieza de la superficie; montaje en bastidor nuevo; limpieza superficial de humos y grasas; estucado de lagunas de pequeño tamaño; reintegración cromática; ajuste del color con pigmentos al barniz y barnizado final

La última fase consistirá en el montaje del retablo sobre el muro de la iglesia parroquial de Nuestra Señora de la Asunción de Santaella, un edificio que se encuentra dentro del Catálogo del Patrimonio Inmueble de Andalucía. Está inscrito como Bien de Interés Cultural (BIC) en la tipología de Monumento, lo que le confiere máxima protección, y en el Catálogo de Bienes Protegidos de Santaella con grado de protección especial.

La iglesia, construida sobre una antigua mezquita entre el 1527 y 1670, también conocida como la “Catedral de la Campiña” consta de tres naves separadas por arcos de medio punto sobre pilares. De proporciones catedralicias, destaca por su gran cúpula de crucero sobre pechinas. En el edificio destaca el estilo renacentista, si bien hay también elementos barrocos. Su construcción es atribuible a los arquitectos de la familia Hernán Ruiz. Es un edificio realizado en sillería y mampostería.

Actualmente el retablo de la Capilla de Jesús Nazareno se encuentra desmontado. La composición que se conserva consta de un solo cuerpo estructurado en tres calles y rematado en ático. Las calles laterales presentan dos hornacinas de arco de medio punto sobre pilastras dóricas doradas con fuste estriado.

El espacio interno está compartimentado en cinco espacios y se decoran con policromía de fondo dorado con elementos vegetales de hojarasca. Ambas hornacinas se coronaban por medallones con registro para lienzo y marco en madera con decoración policroma. Las pinturas que presentan se interpretan con la figura del rey Baltasar en posición oferente y a San Agustín de Hipona representado como Obispo.

La calle central presenta hornacina dorada con arco de medio punto que apoya sobre pilastrillas que enmarcan el nicho de bicromía verde y dorada. El ático presenta registro central para lienzo enmarcado por pilastras laterales y frontón triangular en dorado.

El lienzo que ocuparía el espacio central está perdido. Por fotografías antiguas se sabe de la presencia de dos figuras, una de ellas ataviada con túnica roja y manto oscuro. El retablo es una readaptación de otros retablos fechados en los siglos XVI y XVII.

REDACCIÓN / ANDALUCÍA DIGITAL
  • 16.8.20
El escritor y catedrático de Periodismo Antonio López Hidalgo, miembro del Consejo Editorial de Andalucía Digital, publica Maneras de soñar y de vivir, un libro que contiene 80 relatos breves escritos en su mayor parte en Lima (Perú) y en Quito (Ecuador), donde muestra una mirada existencialista sobre la vida y el mundo de este y el otro continente. La obra, en realidad, es una secuela o segunda parte de Tratado sobre el corazón de las cosas, que vio la luz en 2019, también en Fénix Editora.



Escritos estos textos entre mayo y junio de 2016, con motivo de una estancia académica en el Centro Internacional de Estudios Superiores de Comunicación para América Latina (Ciespal), han sido recopilados y ordenados para este volumen por Remedios Fariñas Tornero, columnista de este diario. La profesora María José Ufarte Ruiz ha diseñado las páginas interiores, mientras que el diseño de la cubierta y contracubierta es obra de Juan Pablo Bellido, editor de Andalucía Digital.

En estos microrrelatos abundan las descripciones de volcanes, de los días irregulares de Quito, de los cielos nublados de Lima, las referencias literarias, la soledad del escritor cuando cae la noche. Después de todo, es una mirada personal, serena, enigmática, existencialista frente al paso del tiempo y de los días vividos a tres mil kilómetros de altitud.

López Hidalgo escribe: “Mira a través de la ventana la luz de Quito, la irregular temperatura del día, con sus rayos de luz perpendiculares y sus manojos arrebujados de nubes negras y huidizas. Pronto será de noche y el tráfico, denso como cada tarde, dejará la ciudad vacía y los restaurantes llenos. Aquí y ahora, en la mitad del mundo, en estas altitudes andinas, este hombre escribe páginas que son confesiones y que se quedarán aquí cuando él se vaya”.

Tal y como ha destacado Juan Carlos Fernández Serrato, reputado experto en Literatura Española Contemporánea que imparte clase en la Facultad de Comunicación de la Universidad de Sevilla, la narrativa de López Hidalgo es "leve, delicada, ligera, como la literatura más interesante del siglo XXI, uno de cuyos grandes exponentes es el francés Patrick Modiano", Premio Nobel de Literatura en 2014.

En efecto, el libro es un exquisito compendio de textos delicados y hondos, con mucha profundidad pese a su brevedad, que abordan, desde el prisma de la experimentación literaria, temáticas recurrentes en la literatura creativa de Antonio López Hidalgo.

Una vida dedicada al periodismo y a la literatura

Catedrático de Redacción Periodística en la Facultad de Comunicación de la Universidad de Sevilla, Antonio López Hidalgo (Montilla, 1957) publicó su primer libro en 1990, El sindicato clandestino de la Guardia Civil, una obra realizada al alimón junto a Juan Emilio Ballesteros, por la que fueron procesados y absueltos posteriormente.

Autor de más de 40 obras, entre libros literarios, periodístico y académicos. En la editorial Comunicación Social, Antonio López Hidalgo también ha publicado El periodista en su soledad; De la vida y otras anécdotas; El Titular. Manual de titulación periodística; Géneros periodísticos complementarios. Una aproximación crítica a los formatos del periodismo visual; y La Columna. Periodismo y literatura en un género plural. Entre otras obras, es autor de La exactitud de la nostalgia, Tratado sobre el corazón de las cosas, El privilegio del olvido, La belleza de las pequeñas cosas o Escrito en Brasil.

Profesor invitado en varias universidades iberoamericanas, es Premio de Narrativa de la Asociación Cultural "Marquesado de Priego", además de miembro de la Cofradía de la Viña y el Vino, para la que concibió en septiembre de 1992 la primera Exaltación del Vino de Montilla. De igual manera, Antonio López Hidalgo es miembro del Patronato de la Fundación Biblioteca Manuel Ruiz Luque.

En febrero de 2018, la Asociación de la Prensa de Sevilla le reconoció con una Mención Especial su doble trayectoria profesional periodística y académica, y haber sido el primer periodista andaluz en obtener una cátedra de Periodismo. El 15 de noviembre de 2019 fue nombrado padrino y fue autor de la laudatio con motivo del nombramiento del periodista Iñaki Gabilondo como doctor honoris causa por la Universidad de Sevilla.

REDACCIÓN / ANDALUCÍA DIGITAL
FOTOGRAFÍA: JES JIMÉNEZ
  • 27.7.20
La Diputación de Córdoba ha abierto el plazo para participar en la convocatoria de subvenciones de la Delegación de Cultura, destinada a la Conservación y Protección de los Bienes Muebles e Inmuebles del Patrimonio Histórico y Artístico Municipal de los municipios de la provincia.



Las bases de esta convocatoria fueron publicadas en el Boletín Oficial de la Provincia (BOP) del pasado 23 de julio, y en la misma podrán participar los municipios con una población inferior a los 50.000 habitantes, que dispondrán de un plazo de 15 días para presentar sus solicitudes.

La diputada del área, Salud Navajas, ha destacado que el objeto de estas ayudas es “la conservación, restauración y rehabilitación de los bienes muebles e inmuebles que tengan un interés arquitectónico, arqueológico, histórico, artístico e industrial”.

En este sentido, Navajas ha recalcado que este año “incorporamos por primera vez los bienes muebles; y esta es una de las principales novedades de esta convocatoria, que hasta ahora tenía por objeto, única y exclusivamente, los bienes inmuebles”.

De este modo, ha apuntado, “hablamos de pintura, escultura, dibujos, grabados, retablítica, orfebrería, cerámica y algunas piezas arqueológicas”. “Todos estos bienes han de ser propiedad del ayuntamiento que solicite la subvención, o tienen que estar en un régimen de cesión superior a los 50 años”, ha recalcado Navajas.

Asimismo, otra de las novedades de esta convocatoria este año es que, debido a la crisis sanitaria del covid-19, el periodo de ejecución se extiende más allá del año natural, concluyendo el 30 de junio de 2021.

Para concluir, la delegada de Cultura de la Diputación de Córdoba ha incidido en la importancia de estas ayudas “que contribuyen y ayudan a los ayuntamientos de nuestra provincia a poner en valor su extenso patrimonio artístico y arquitectónico”.

REDACCIÓN / ANDALUCÍA DIGITAL
FOTOGRAFÍA: J.P. BELLIDO
  • 9.7.20
Agústicos. Ese es el original nombre del ciclo musical que inaugura hoy el Ayuntamiento de Montilla con el objetivo de ofrecer una alternativa de ocio para las noches de los jueves. El título del festival, que forma parte del Plan de Reactivación Socioeconómica para Montilla #Remontamos, surge de un juego de palabras que resume el espíritu de la iniciativa, tal y como aclaró la concejala de Infancia, Juventud y Mujer, Alicia Galisteo, quien explicó que "los conciertos tendrán un formato acústico y, además, esperamos que los asistentes estén muy a gusto, escuchando música en directo en las plazas de Montilla".



El programa, que arrancará a las 22.00 de esta misma noche, en el Llano de Palacio, con los sonidos selváticos y subterráneos de la banda granadina Pelo Mono, ha sido diseñado por cuatro colectivos musicales de la localidad: Imprevisible, Jazz Amontillado, Poplacara y Pop Rock Montillano.

"Con esta iniciativa se pretende cubrir los festejos cancelados por el covid-19 y ofrecer música para todos los públicos, ya que los conciertos serán gratuitos", recalcó Alicia Galisteo, quien reconoció que "la música ha sido una gran aliada en los meses de confinamiento y, por eso, hemos apostado por ella para hacer más amenos los meses de verano, con una propuesta que también ayudará a la hostelería".

Agústicos se compone de un total de ocho conciertos –cuyos detalles pueden consultarse en este enlace– que tendrán lugar en espacios como la Plaza de la Merced, la Estación de Autobuses, la Plaza de la Rosa y el Llano de Palacio, todos ellos con un aforo limitado a 60 personas sentadas.

Tras la actuación de esta noche de Pelo Mono, el festival continuará el próximo 16 de julio, en la Plaza de la Rosa, con Pepe Bao y Tomasito (Los Majaretas del planeta). Una semana más tarde, en la Plaza de La Merced, será el turno de CRC y Raúl Rodríguez, mientras que el último jueves de julio actuarán, a partir de las 22.00 de la noche en la Estación de Autobuses, el grupo montillano El Viaje de la Rosetta, además de Imperio Reina.

Ya en agosto, el jueves día 6 se podrá disfrutar en la Plaza de la Rosa de la actuación del grupo Mr. Mackenzie y de Borneo, mientras que Taipan y otro grupo por confirmar tomarán el escenario de la Estación de Autobuses el 13 de agosto.

Las dos últimas actuaciones correrán a cargo del pianista Ángel Andrés Muñoz y Cristina Guzmán, junto a Latín Jazz Reunión (Around Rivera’s Sounds), que el 20 de agosto deleitarán con su música al público de la Plaza de la Merced, mientras que D-Instinto Bas&Co y Pirámide cerrarán el programa con un concierto que tendrá lugar el jueves 27 de agosto en la Plaza de la Rosa.

J.P. BELLIDO / REDACCIÓN
FOTOGRAFÍA: JOSÉ ANTONIO AGUILAR (ARCHIVO)


  • 27.6.20
El ciclo de recitales flamencos Solera Flamenca, Córdoba en el Cante, que desarrolla la Consejería de Cultura y Patrimonio en colaboración con la Federación de Peñas Flamencas de Córdoba, llevará el próximo 26 de septiembre hasta la Peña Flamenca Federico García Lorca de Santaella a la cantaora prieguense Ana Jiménez, participante en La Voz Kids 3 y ganadora el pasado año del XVII Certamen de Jóvenes flamencos organizado por la Diputación de Córdoba.



Así lo anunció ayer la delegada de Fomento, Infraestructuras, Ordenación del Territorio, Cultura y Patrimonio Histórico, Cristina Casanueva, quien confirmó que la Junta de Andalucía financia con 15.000 euros este ciclo de recitales flamencos que arrancó el pasado 16 de junio y que finalizará el 31 de octubre.

Para la celebración de este recital, se firmó ayer un convenio entre la Agencia de Instituciones Culturales de la Junta y la Federación Provincial de Peñas Flamencas de Córdoba. Durante la rúbrica, la delegada destacó "el importante papel que el convenio tendrá como vehículo para el impulso del cante jondo, dado que en este ciclo de recitales se recogen las diferentes manifestaciones y expresiones genuinas del cante flamenco, tanto por intérpretes clásicos como por los talentos jóvenes".

Casanueva añadió que "de esta forma, la Junta de Andalucía, contribuye a la difusión del flamenco en la provincia de Córdoba, un arte muy nuestro y en un año especial, porque se cumplen diez años desde la declaración del Flamenco como Patrimonio de la Humanidad".

De igual modo, la delegada se mostró convencida que este circuito "es una prueba más del interés, el trabajo y el esfuerzo desplegados por la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico para reactivar cuanto antes nuestro tejido cultural en general, y flamenco en particular". Según Casanueva, "la Junta de Andalucía está al lado del mundo del flamenco en estos momentos complicados, junto a los artistas, junto a las peñas y junto a los aficionados".

REDACCIÓN / ANDALUCÍA DIGITAL
FOTOGRAFÍA: ANA JIMÉNEZ (FACEBOOK)
  • 25.6.20
La Asociación Cultural de Cine "Celuloide", con la colaboración del Ayuntamiento de Santaella, pone en marcha esta noche, a partir de las 22.30 horas, el programa Verano de Cine, una iniciativa que hasta el próximo 31 de julio permitirá proyectar en el patio de la Casa del Ciudadano una docena de películas de distintos géneros.



El ciclo de películas arranca esta misma noche, a partir de las 22.30 horas, con la proyección de 1917, una película dirigida y producida por Sam Mendes, y protagonizada por George MacKay y Dean-Charles Chapman, que narra la historia de dos jóvenes soldados británicos que, durante la Primera Guerra Mundial, tienen la misión de entregar un mensaje que cancele un ataque condenado al fracaso poco después de la retirada alemana a la Línea Hindenburg, durante la Operación Alberich, en 1917.

Tras esta primera proyección, el programa Verano de Cine continuará mañana, también a partir de las 22.30 horas, con la película Espías con disfraz, una película estadounidense de comedia de espías animada por computadora que ha sido producida por Blue Sky Studios y distribuida por Walt Disney Studios Motion Pictures. A diferencia de 1917, esta cinta está concebida para todos los públicos.

Para consultar el resto de títulos que conforman el programa Verano de Cine, se puede consultar la Agenda de Santaella Digital pulsando sobre este enlace.

REDACCIÓN / ANDALUCÍA DIGITAL

  • 20.6.20
La Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la Junta de Andalucía ha fijado las nuevas medidas preventivas de salud pública que regirán a partir de mañana domingo, 21 de junio, en la fase de salida del estado de alarma en los espacios y centros culturales de la Consejería.



Así, los museos, colecciones museográficas y salas de exposiciones tendrán un aforo limitado al 65%, tanto para visitas como para las actividades culturales, mientras que las visitas de grupo serán de un máximo de 20 personas, incluyendo el guía.

En cuanto a monumentos, conjuntos arqueológicos y enclaves, tanto de titularidad pública como privada (al igual que en el caso de los museos), el aforo se limitará al 75 por ciento en los espacios libres y al 65 por ciento en los cerrados. Estos porcentajes serán de aplicación tanto a las visitas como a la realización de actividades culturales. Las visitas de grupos serán de un máximo de hasta 25 personas incluido el guía, estableciendo recorridos obligatorios para evitar aglomeraciones.

Asimismo, en archivos, bibliotecas y centros de documentación no se podrá superar el 65% del aforo permitido y la devolución del material bibliográfico y documental conllevará el sometimiento de un periodo de cuarentena.

Por otro lado, para cines, teatros, auditorios, circos y espacios similares públicos o privados, se deberá contar con butacas preasignadas, siempre que no superen el 65 por ciento del aforo permitido en cada sala, permitiendo la asistencia máxima de 800 personas para lugares cerrados y 1500 personas en actividades al aire libre. Además, se propone el agrupamiento de espectadores cuando se trate de unidades familiares o de convivencia.

En el caso de otros recintos, locales y establecimientos destinados a espectáculos públicos y actividades recreativas distintos, el público deberá permanecer sentado y no superar el 65% del aforo, permitiendo la asistencia de 800 personas para lugares cerrados y 1500 personas en actividades al aire libre.

Además, con carácter general y sin perjuicio de las normas generales establecidas por autoridades sanitarias o protocolos específicos, se atenderán las recomendaciones específicas elaboradas por el Instituto del Patrimonio Cultural de España y del Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico para las tareas de limpieza y desinfección en inmuebles históricos o en proximidad de bienes culturales, extremando la limpieza en zonas de uso común y superficies de contacto más frecuentes.

Se instalarán elementos y barreras de protección para el personal de control y vigilancia en los accesos y lugares de información y atención al público, manteniendo la distancia de seguridad y estableciendo procedimientos para el recuento y el control del aforo, con carteles y otros documentos informativos sobre las medidas higiénicas y sanitarias y sobre el aforo máximo.

Por último, respecto a las medidas destinadas a colectivos artísticos, se han definido medidas de higiene y prevención (mantenimiento de la distancia interpersonal de seguridad, limpieza y desinfección de vestuario, etc.) y a la producción y rodaje de obras audiovisuales (equipos de trabajos reducidos al mínimo imprescindible, rodaje en espacios previa autorización del ayuntamiento...).

REDACCIÓN / ANDALUCÍA DIGITAL
FOTOGRAFÍA: JOSÉ ANTONIO AGUILAR (ARCHIVO)

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